A. Khachaturian "Concierto para violín y orquesta": historia, video, contenido

Aram Khachaturian "Concierto para violín y orquesta"

Aram Khachaturian es un famoso compositor soviético, cuyo nombre está inscrito en letras de oro en la historia mundial de la cultura musical. Es autor de muchos escritos maravillosos, y entre ellos hay perlas que conquistan instantáneamente los corazones de los oyentes. Una de esas obras del destacado maestro es el Concierto para violín y orquesta, una obra en la que el compositor reflejó la naturaleza y la vida de su amada Armenia con colores pintorescos.

Historia de la creación

Para 1940 Aram Khachaturian Ya era un compositor famoso que compuso sus obras en varios géneros. Mientras estudiaba en la clase de Nikolai Yakovlevich Myaskovsky, se convirtió en el autor de muchas creaciones reconocidas. En 1940, todo en la vida de Aram Khachaturian iba bien. El trabajo creativo le dio gran placer. Estaba felizmente casado con Nina Makarova, con quien se casó en 1933. Además, en la familia del compositor, todos esperaban un evento feliz: Aram y Nina se convertirían en padres.

En el verano, un par de meses antes de que naciera el niño, la pareja de Khachatur se mudó temporalmente a la bien establecida Casa de la Creatividad, ubicada en Staraya Ruza. Y allí, disfrutando de la vida e inspirándose en la hermosa naturaleza, el compositor decidió escribir un concierto para violín y orquesta, que se convertirá en una de las obras más destacadas de Khachaturian.

El trabajo en el nuevo trabajo fue muy fácil, se podría decir en un suspiro. Menos de dos meses, y el concierto ya estaba terminado. Aram estaba impaciente por mostrar su nueva creación a la persona para quien estaba destinada, es decir, a su amigo, el joven, pero ya famoso violinista David Oistrakh. Sin una invitación, cuando llegó a la casa de campo del músico, el compositor se dirigió al piano de inmediato. La música que Khachaturian comenzó a tocar era tan fascinante y colorida que causó una fuerte impresión en todos los presentes. Después de recibir las notas del trabajo, Oistrakh comenzó a aprenderlo de inmediato y tres días más tarde regresó al compositor. David vino a Staraya Ruza para tocar un concierto, es decir, para mostrarle al autor su creación. Los oyentes reunidos al instante fueron admirados enormemente no solo por la música brillante del compositor, sino también por la encantadora interpretación de David Oistrakh.

La presentación principal del concierto tuvo lugar en el otoño de ese mismo año. En Moscú el 16 de noviembre en la recién inaugurada sala de conciertos para ellos. Tchaikovsky llegó al público autoritario. Entre el público pudo ver Dmitri Shostakovich, Sergey Prokofiev y Nikolay Yakovlevich Myaskovsky, que se reunió para escuchar el nuevo trabajo de Aram Khachaturian: "Concierto para violín y orquesta". El trabajo causó una gran impresión en el público. El éxito fue enorme. Pronto, el concierto en la capital se repitió dos veces más, y luego lo escucharon los leningraders, los eerevanianos, los residentes de Tbilisi, los kievitas y los de Odessa. La popularidad del trabajo creció a un ritmo rápido no solo en la Unión Soviética, sino también en el extranjero.

Datos interesantes

  • Aram Khachaturian dedicó un concierto para violín a su amigo, el famoso músico David Oistrakh, quien por primera vez presentó un nuevo trabajo del compositor a la corte.
  • El concierto para violín, compuesto en 1940, ganó popularidad rápidamente. Durante la Gran Guerra Patriótica, el trabajo ya era bien conocido y, a menudo, se transmitía por radio para alentar a los espíritus del pueblo soviético con su naturaleza alegre y fortalecer la fe en la victoria.
  • El 15 de marzo de 1941, el compositor recibió el Premio Stalin de segundo grado por el Concierto para violín y orquesta.
  • El trabajo de Aram Khachaturian se considera difícil de realizar para los músicos, lo que requiere una gran habilidad del violinista.
  • David Oistrakh grabó el Concierto para violín y orquesta de Aram Khachaturian en 1948. Después de esto, el trabajo del compositor rápidamente se hizo popular en todo el mundo.
  • Aram Khachaturian en su vida se reunió con muchas personas famosas de la escala mundial, pero el encuentro con Charlie Chaplin dejó una impresión indeleble en el compositor. El artista ya estaba en la vejez, vivió en Ginebra y casi no recibió invitados, pero para Khachaturian hizo una excepción. En primer lugar, Chaplin le mostró a Aram un disco con un concierto para violín y lo llamó su trabajo favorito.
  • Aram Khachaturian es un hombre fenomenal que comenzó a aprender seriamente a tocar un instrumento musical solo a la edad de veinte años. Sin embargo, a pesar de todo, se convirtió en el mejor compositor del siglo XX.
  • Aram Khachaturian, según la UNESCO, es uno de los compositores más brillantes del siglo XX.

El contenido

"Concierto para violín y orquesta", escribió Aram Khachaturian en la forma clásica tradicional, que incluye tres partes: la sonata allegro chispeante, el andante lírico y la final festiva.

La primera parte (Allegro con fermezzo) comienza con una breve introducción de nueve tactos. Su motivo solemne y orgulloso incluye segundas y tertz entonaciones, muy características de la música armenia. También es necesario prestar atención a la inestabilidad tonal de las barras iniciales de la pieza. Los primeros sonidos suenan en B-flat major, luego la armonía comienza a caminar en diferentes tonalidades y de repente conduce a la tecla principal - d menor.

Luego, el solo se pone en primer plano. el violin. Comienza la fiesta principal alegre y enérgica de la exposición. A pesar del virtuosismo dominante, el tema es notable por su gran melodía: las entonaciones de los motivos folklóricos armenios se escuchan claramente en él. Pronto el ritmo rápido empieza a disminuir, la música se calma. Una construcción tan vinculante conduce a una canción lateral de improvisación, que se asemeja a la canción del poeta-ashug. Una delicada melodía adornada con cromatismo se acompaña de un acompañamiento sincopado monótonamente calmante similar al sonido. pandereta.

El desarrollo de la primera parte incluye dos secciones, así como una cadencia ampliada del solo de violín. Ahora todo el material temático escuchado anteriormente, a través de transformaciones variacionales, está experimentando un desarrollo intensivo. Se vuelve más fuerte y colorido. Los motivos de la parte secundaria están llenos de energía, y la parte principal adquiere una connotación lírica. En la sección central del desarrollo (Meno mosso), estos dos temas se juntan y suenan juntos: la orquesta toca la parte lateral convertida y la parte principal modificada la pone el violín solo. Un mayor desarrollo intensivo de todo el material musical conduce a un clímax brillante de la primera parte. El desarrollo termina con una gran cadencia virtuosa, en la que los temas de la exposición reciben nuevamente transformaciones activas.

En la repetición (Allegro con fermezzo), el material temático de la exposición se presenta en la misma proporción tonal: D menor - la parte principal y A mayor - lado. Todos los temas se desarrollan dinámicamente, son muy variados, se envuelven alrededor con dobladillos. La primera parte termina con una coda completa, en la que el tema principal del tema principal tiene un tema de rápido movimiento.

La segunda parte del "Concierto" (Andante sostenuto). - Esta es una hermosa "canción" conmovedora, que suena encantadoramente como telón de fondo de un increíble paisaje de montaña. Todo comienza con una introducción en la que fagoty luego clarineteimitando el instrumento musical armenio duduku, realice un motivo parecido a una melodía de tono. Además, el violín solo entra con una melodía sincera y tierna. Agraciado vals El acompañamiento orquestal destaca expresivamente su carácter oriental. Al principio, la música suena silenciosa y moderada, pero luego, gradualmente inspiradora, la melodía se vuelve más inspiradora. En la sección central de la parte aparecen las melodías improvisadas que suenan en la introducción. Varía de diferentes maneras, cambiando constantemente la naturaleza de su sonido. Luego comienza una repetición, en la que un tema de canción encantador obtiene un desarrollo dinámico.

Tercera parte Final (Allegro vivace) - Esta es una imagen vívida de una alegre fiesta nacional. Como en la primera parte, la música del final comienza con una introducción temperamental. Luego viene el tema alegre, que en el proceso de desarrollo se llena con más y más energía. Parece que las personas reunidas realizan un baile masivo. E incluso la siguiente melodía lírica sigue sonando en el acompañamiento de la danza rítmica.

Se debe prestar especial atención al código final. El compositor lo construyó sobre temas de la primera parte y, por lo tanto, unió su obra en un todo.

"Concierto para violín y orquesta" Aram Ilyich Khachaturian - esta pieza es una de las composiciones musicales más populares y destacadas en el mundo de hoy. Muchos violinistas sueñan con tenerlo en su repertorio, pero, desafortunadamente, no todos son lo suficientemente fuertes.

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